لذا وانطلاقا من الإهداء، يستهل شاعرنا بالسيمفونية المحتفية بالأنثى، فيقول:

إلى حواء، جوهر السعادة، معنى الحياة، رمز العطاء، النور والجمال، الرقة، العذوبة، الوجود، بكِ الحياة وأنتِ الحياة.

من هنا قوة الصوت الشعري في الاحتفاء بالأنثوي، والدفاع الشرس عن مكتسباته، بوصفه، أيضا، ضربا من ذود عن الحياة الآدمية والكونية، في المجمل.

يقول:

(يا شاغِل البال لا تجهل

                                تركت روحي ولم تسأل

ملكت قلبي فلا تبخل

                                وأنت تدرِي من أحتلّه

قلبي المولَّه لما تغفل

                                وأنت يا الزِّين له تحتل

المشكله أنت لي والحل

                                بعض الدواء داعِ للعلّه

منِّيه بالوصل مهما قل

                                وكُل تسهِيل له مدخل

وارجُوك يا زِين لا تعجل

                                تدرِي العجل يوجِب الزلّه

بـالله من زينَّك واكمل

                                لا زِين غيرك ولا أجمل

تـجُود لي والرضى أفضل

                                عن كُثر يا زِين أو قِلّه

ما عُدت اقوى واتحمَّل

                                ولا انتظِر يُوم واتخيَّل

والجمر بين الحنَا يشعل

                                يا باهِي الحُسن والطلّه

اعمل بقلبي الذي تعمل

                                واحذر ورُود الهوى تذبل

ما اقدر على فُرقتك وارحل

                                أما الهوى الصاف أو جلّه (1).

لعل الجميل والمختلف في تجربة الرضي، سواء النبطية أو الفصيحة، ذلكم النفس الملحمي الطويل المترنّم بالأمل على تورّد آفاقه، بالرغم من سوداوية الحياة والراهن الذي لطخته وما تنفك تلطخه البصمة السياسية، مشوّشة على نضارة وجمال فصوله.

 هذا الراهن الذي بات ملغوما ومرعبا، وقد زاغ كثيرا، عن نقاط التوازن الإنساني والكوني، مغرّبا الروح، جائرا على معجمها الذي هو من معجم الأنثوي في رخويته، وانتسابه للحياة الإيجابية الكاملة، التي ينشدها القول الشعري في زجليات شاعر، عانى ردحا من الزمن، ولم يزل، من الحياد السياسي، بينما ركّز بالغ اهتمامه على الممارسة الشعرية والأدبية، بل ندر لها حياته بالكامل، وراح يتأمل العالم بقلب نقي هش، مفعم بالأمل والثقة بمستقبل، ليس فقط يمني، بل عربي وإنساني زاهر، وغد أقل جورا، وقمعا للروح الإنسانية الصرفة.

لنتأمل المقطع أعلاه، كي يتبين لنا مدى وعمق تنفس الذات الشاعرة من خلال التصالح التام والواعي، مع الأنثوي، بما يصحح امتحانات الحياة القاسية وغير الرحيمة.

إنها ليلاه، على غرار ما طالعناه له، من ذي قبل، وكيف أن منزلتها لديه، القلب كله، فهي تحتله رمزيا وحسيا، وحسب الدلالة الموجبة التي تجعله يتنفس معاني عشق الحياة والوجود، ما يجديه، كذلك في مناحي أخرى، فيخّول له تحاشي دوائر العلة والاختلالات التي قد تفرضها مشاهد الذبول المحرضة على جلْد الذات، ولعن الحياة بتناقضاتها، بدل  فهمها الفهم الحقيقي والانتصار لها، تسلحا بالأمل والاحتماء بالهوية النّاسجة لملامح العالم الموازي أو بالأحرى، العالم البديل، القادر الشعر فقط، ولحده، على صناعة الرمزية المفتقدة التي قد تشد إلى جذر ذاكرتنا وموروثنا العربي المغيّب والمعطّل.

(إذا عاتبت عاتِب بس لا تقسا

                                واذا أغفلت مرّه بس لا تنسى

أنا دونه بلا شاطي ولا مرسى

                                وهو يدرِي بحُبِّي له وأشواقي

لا نحزن على ماضي ولا نأسى

                                وحُبِّي له إذا أصبح وما أمسى

فِدى لاعيانه النجلاء والنعسى

                                وهو ساكِن من المكنون باعماقي

أنا وِدّي لها صادِق لها أسمى

                                ووِدّ الزِّين يا راعي الوله أعمى

وكم بُعدك لقلبٍ تسكُنه أدمى

                                أسطر به حروفي وانت أوراقي

كم أهواه كم أشتاق له واظما

                                على قلبي هواها والحنَا يهمى

رماني سهم من عينه ولا سمى

                                له الأنغام والانسام والباقي

ولا ينسى ولا أغفَل ولا استثنى

                                فؤادي يا مليك الوِدّ ما استغنى

أنت النغم له والرُّوح والمغنى

                                وأنت الماء له والكاس والساقي

طاب الزهر له والورد والمجنى

                                على عينِي وحُبِّي فيه لا يفنى

وهو أجمل وهو أبهى وهو أسنى

                                به آمالي وأحلامي وآفاقي (2).

في سياقات تجريبية، دائما، نلمح له، بعض المحطات التي يطبعها التناص مع المقدس، في استفزاز لجوارح التلقي، وتأطيرها بأسئلة الديني، في ضوء معالجة المغالطات الأيديولوجية، أي استثارة منظومة المعادلات الإنسانية والوجودية القادرة على ملء الفراغات الناجمة عن إكراهات راهن تغريب روح الكائن.

إن الرائج، من منظور مقدّس، أن المرأة محكومة بذاكرة مثقوبة، أي أنها سريعة النسيان، ما يُفسر نعومة القوة لديها، فهي تؤرشف ما ترغب في الاحتفاظ به، فتنسى ما عداه، بالطبع.

ذكر هنا الغفلة، كي يقف الموقف الوسط من الطّرحين، أو المعنيين المجسّمين لهوية الأنثوي في البناء الإنساني والمجتمعي والحضاري.

لقد تفنن في التصوير الذي يقود ويوجه الذهنية والذائقة إلى ما يزاوج في الإحاطة التعبيرية ما بين جمال المرأة وبراءة روحها.

ففي الحقيقة لقد أسر، من خلال شطر: أنا دونه بلا شاطي ولا مرسى”، أي أنه بلاغيا، جاء أو حقق بأسلوبيته القِناعية الإقناعية هذه، المعادل الموضوعي، لمتلازمة الماء والعطش، جنون العشق وفرادته ونموذجيته، مقابل الغرق الوجداني، المانح للحياة ملحها ولذتها وسعادتها.

كما نقتبس له، كذلك، قوله:

(يا جوهر العشق يا معنَّاه

                                يا من  .. مِن القلب .. مكنَّاه

وطاب لي يا هوى مجنَّاه

                                ضيَّعت عُمري على شانه

كم صدّ قلبي ولا أدناه

                                إذا نسى عشقنا زِدناه

 ما كان أرقه وما أحناه

                                ما بين قلبي وبُستانه

يرفِق بحاله وكم أضناه

                                ما كان همّه وما أهناه

وما يرى القلب بيناه

                                خضـرا وروده وأغصانه

في داخِل الرُّوح أسكناه

                                قلبي يحبه ويتمناه

القلب يشكو لنا أوهناه

                                يا جُور عشقه وسجانه

يا خوف قلبي ويا ظناه

                                إن عافنا الزين ما عفناه

ما نتُرك الزِّين ما خُناه

                                بِه عز قلبي وسُلطانه

ويا جرح قلبي ويا ونّاه

                                ما كان أعزه وما أغناه

واليوم تلهو بنا يُمناه

                                ما بين موجه وشُطآنه (3)

إن المرأة في ما يفرضه واقع عشقها، إنما تمثل مركزا للذات بهذا الخصوص، وضمن أبعاد ما يحيط بها، ويشكل لها الظلال والامتداد.

إنها كونية إنسانية مبنية ومتمحورة على حضور الأنثوي في الأصل.

هنا، عودة إلى رحاب العقَدي، كذلك، تبعا لمدلولات ذاكرة النسيان التي تفجّر في المرأة، في الأنثى، مشاتل الهشاشة التي قد لا تجود بها سوى القصائد، وهذه هي المفارقة الصارخة، والديدن الذي يفترض اعتناقه، في رسم خطى مغامرات خلق المعادلات الإنسانية الراعية لمعاني حياة الأمل والايجابية والاتزان والتصالح والمحبة والسلم، بمعزل عن التباينات الجنسية والعرقية والألسنية والعقائدية.

يقول إنه كلما نسي المعشوق حبه، زاده من النبع، هذا الأخير كمتيم لا يفرّط بخيار الرهان على صبابته، لكأنما يحاول رتق ذاكرة النسيان هذه، والتي تمهر وجود الأنثوي، وتهيئ لأرضية استساغة علله وأعطابه وأخطائه، وإن على مضض.

بالبين المر الحلو، الغائب الحاضر، في آن، يكابد العاشق حياة الخسائر التي هي بطعم الانتصارات، إذ يقول وبكل بكائية، وفي عتاب بأسلوب جد حضاري: يا خوف قلبي ويا ظناه/ إن عافنا الزين ما عفناه.

مثلما يقول:

أنا عشقي لها صبوَه وإسراف

                                موِدّه طيش له تبجيل واعجاب

غزل عُذري لا نزوَه وإسفاف

                                سجايا دونها حافِظ وأبواب

مُرادي يا ندى رِقه وإنصاف

                                رساله نعتذِر فيها للاصحاب

بلاد الوِدّ فيها شور واعراف

                                ومن يكفُر بها جاهِل وكذاب

بها قلبي مُتيَّم فيه ما خاف

                                ولولا الحلم في رؤياه بي ذاب

رزين القول متمكِّن وشفاف

                                ولا همي تأوه فيك وانصاب

منحتَه وعد به للوِدّ أضعاف

                                بها طامِع لها طامِح ونَّهاب

تملكني تناءَت فيه الاوصاف

                                معي رؤياه ما أبعَد وما غاب

سقيته وِدّ يا نبع الولَه صاف

                                وأهديته من الوجدان ما طاب

وجازاني من الهجران أطياف

                                ولا راجع ضميره بعد أو ثاب

ولم يسأل فؤادي كُل عرَاف

                                لها روحي تقرَّب منه وارتاب

أنا قلبي تعلَّق ريم الارياف

                                قراره ما تغيَّر رفض وايجاب (4).

الصياغة بهذه الطريقة لحالة العشق الشاذة هذه، قد تكون والجة في ثقافة أو مفهوم الصعلكة النبيلة، أو سياق العربدة والمجون حتى، لكن يشفع لها، أو يقوم اعوجاجها وانزياحها وانفتها المؤقت، عن الراعي لجوهر الشعرية وتنويع إيقاعات أنسنة سائر العناصر السابحة في فضاءاتها المبطنة بوجع وجودي كبير، ويبرّر ذلك ما صرّح به، وباشره بيت شاعرنا الهامس، إذ يقول: غزل عذري لا نزوه واسفاف/ سجايا دونها حافِظ وأبواب.

وهنا بيت القصيد، في منظومة كل ما هو ضمني، يربّي دوال مركزية الأنثوي، ويغري بمحسّنات بديع ما يشدّ إلى جذورها، ووضاء أنويتها.

العذرية في تجربة ولهٍ صادقة تناطح سماوات الخلود، وتناهض جاذبية الإحباط والانهزامية واليأس، وفق خارطة تلونها الحِلمية في استغراق الخطاب الشعري المحكوم بروح المتمرد الواعي جدا، بواقع الحدود ما بين السياسي على كثرة أوبئته، والوجداني بما ينطوي عليه من نورانية وجمال.

مثلما يقول:

(سباني قلبي المزيُون من مُده

                                ظننته مزح من طرفه وهو جِده

ترجيته يرِدّه لي ولا ردّه

                                ألَا يا الله عِين العبد ع الردّه

يا من تملكت آلامي وأحلامي

                                ومنكُم يا مليح القد إلهامي

ترفَّق دام تعرف مدمعي هامي

                                أنا يا فاتني باقي على عهده

تركتيني وقلبي نذكُر الماضي

                                وأنتِ الخصم والقاضي

ومهما تحكمي راضي

                                ولا اتحـسر على وعده

وكيف انساه واسامح

                                عدوي وحده الرابح

سباني رمشه الجارح

                                ترَك قلبي على وجده

ألَا يا خيرة الأحباب

                                هجرتيني بدون اسباب

فقط عبَّرت عن إعجاب

                                تركتي عاشقك وحده

أمانه تغفري الزلّه

                                وقلبي يحسبك أهله

أيَا عشقه ويا خِلّه

                                بوقت اليُـسر والشِّده (5).

كما لو أنه في نوبة جنون، أو برزخية جذبة، يخصّ خليلته المُلهمة، بالخيرية، هذا العاشق، وهو يجرّ جرا لينكأ جرحه القديم، وأكثر ما قد يستدعي فيه، قواعد وأسس تمثيلات، ذلك، المنفى الطوعي، بامتياز.

هامش:

(1)مقتطف من قصيدة” شاغل البال”، الصفحة7، ديوان” راعي الذود”، الجزء الثاني.

(2)مقتطف من قصيدة” له آفاقي”، الصفحة43، ديوان” راعي الذود”، الجزء الثاني.

(3)مقتطف من قصيدة” جوهر العشق”، الصفحة130، ديوان” راعي الذود”، الجزء الثاني.

(4)مقتطف من قصيدة” إسراف”، الصفحة225، ديوان” راعي الذود”، الجزء الثاني.

(5) مقتطف من قصيدة” قيثارة العشق1″، الصفحة172، ديوان” راعي الذود”، الجزء الثاني.

 مجلة قلم رصاص الثقافية

The post مركزية المرأة في الدائرة الإنسانية والوجود في الجزء الثاني من ديوان” راعي الذود” appeared first on مجلة قلم رصاص الثقافية.

إن عدد مؤلفات حنا عبود هو ستة وثلاثون مؤلفاً، وعدد مترجماتِه هو ثمانية وخمسون كتاباً. مجموع ذلك هو أربعة وتسعون كتاباً منشوراً. ويمكن للشجاعة والمحبة النطق بلسان الرياضيات والقول إن هناك على الأقل أربعة وتسعون مبدعاً أدبياً يدينون بالفضل لحنا عبود وللجلسات المشتركة في بيته في الحميدية.

وفي حدسية أخرى فهذا العدد قد يتضاعف مرات، إذا قصدنا بالفضل تلك التأثراتِ الثقافية العامة المخفية  والتي تتجلى في خلفية  الإبداع  وتتفاعل وتشكل عوالمها دون دراية صاحب الإبداع  الفعلية.

قصدي الأول هو أن هناك على الأقل أربعة وتسعون كاتباً، قاصاً أو شاعراً أو روائياً أو مسرحياً، كان لحنا عبود الفضل الأول في إخراج أحد أعمالهم الأدبية إلى الضوء.

ولهذا الفضل وجهان: الأول هو المثاقفة الجميلة التي كانت تشع في الجلسات المنزلية مع حنا عبود، وإدارته العبقرية لمواضيع النقاش بفضل  مهارته النقدية وقدرتها على استكشاف عوالم الكاتب الزائر، فكان يثير نقاط الحوار التي تهم الضيف الكاتب، ويحرّض فيه رغبة الإبداع.

والوجه الثاني هو اقتراحات تحريرية وتعديلات متعلقة بنصوص إبداعية تُعرض عليه.

يمكن بالطبع سرد أسماء إبداعية متنوعة عديدة، أصدقاء ومعارف أدباء استفادوا من حرفية حنا عبود النقدية وقدموا أعمالاً متميزة ما تزال علامة فارقة في تاريخ تجربتهم الأدبية.
تأتي في مقام المثال الأول المكتمل قصيدة “النزف في طاحونة المدينة” للشاعر عبد النبي التلاوي.
تعتبر هذه القصيدة علامة فارقة في منجز الشاعر التلاوي، وقد كتبها بعد عدة لقاءات وحوارات مع حنا عبود، حين كنا نزور عوالمه الرحبة  في منزله، ونستمع إلى مُعلّم فلسفة معاصر، وهو يحدثنا عن  فصول كتابه” النحل البري والعسل المر”. لقد شبّه حنا عبود في كتابه الشعراء القادمين من الريف الذين استوطنوا المدينة (القفير الصناعي) بالنحل البري، والعسلُ المرُّ هو أشعارهم ذات الرؤى السوداء. فكتب التلاوي قصيدة النزف في طاحونة المدينة  المتماهية مع رؤى  الكتاب، بعد أن اختمرت في أعماقه خلال زيارات عديدة.

في هذه القصيدة الجميلة يقدم الشاعر التلاوي هجاءً عظيماً لمدينة حمص بكليّتها ويعتبرها مسؤولة عن ضياعه الروحي وافتقاده إلى الأمان والسكينة. وفي مقابل ذلك يقدّم صورة في غاية الرومانسية عن قرية منشودة.

وربما يجدر بي الآن  التأكيد أنني تلقيتُ من حنا عبود آفاق العلاقة بين “الشاعر والمدينة” بشكل مختلف عما تلقاه الشاعر التلاوي. لقد شكلت فيّ الحوارات العبوديّة  عوالم  مدينة حقيقية  تدعى حمص، فكتبت في تلك الفترة قصيدة “حمص السادسة مساء”. وهي قصيدة ذات مرجعية واقعية وذات طموح أسطوري. ظهرت فيها أمكنة المدينة، وعلاقتي الملتبسة بها. ونحوت بذلك  عكس اتجاه الشاعر التلاوي والذي قدم مرجعية ذهنية مثالية عن حمصه. ندين كلانا بالفضل إلى تلك الفترة الذهبية في علاقتنا مع الفتوة والحياة والشعر، وحنا عبود، في كفَّة معادلَةٍ لجميع ذلك.

في زيارات أخرى، حدثنا حنا  عن الميثيولوجيا العالمية، وهو كان موضوع شغفي في تلك الفترة، خاصة وأنني بدأت بتشكيل نواة لمشروع شعري أقترح فيه قدرة المرأة على تغيير العالم جمالياً، فوجدت في أحاديث حنا عبود عن الآلهات القديمات، ما يناسب تلك الرؤى، فكتبت حينها العديد من القصائد التي يمكن تلخصيها بعنوان كتاب مترجم لحنا هو “يوم كان الرب أنثى” لمارلين ستون. وما تزال قصيدتي “حديث السيدة التي كانت الهة” من قصائدي المفضلة حتى اللحظة، وهي قصيدة انتماؤها الحقيقي هو مأدُبة حنا عبود الميثيولوجية.

لقد خرجتُ من “معطف حنا عبود”، خرجت من عديد  كتبه أيضاً:

النحل البري والعسل المر- القصيدة والجسد- فصول في علم الاقتصاد الادبي- الميثيولوجيا- الخيال الأدبي-موسوعة الاساطير- الأسلوب اليوناني – الأسلوب الروماني.

شاركني الشاعر محمود نقشو هذه الاحتفالية الجميلة بالميثيولوجيا النسوية وخصوصية المرأة صاحبة السيادة والحكمة والسلطة وقدرتها على تشكيل العالم وفق مفاهيم الأنوثة والخصب . وقد ذكر الصديق  الشاعر نقشو أنه كتب قصيدة “مناهل”  الموجودة في مجموعة “فقه الليل”  في أجواء تلك الجلسات  الجميلة في منزل حنا عبود.
قصيدة مناهل هي قصيدة احتفاء بالأنثى العظيمة، وقصيدة رهان جمالي ووجودي على تجلياتها في الواقع ، وقدرتها المتجددة على صناعة الأحلام، للإنسان عامة وللشاعر بشكل خاص.

الوجه الثاني لتأثير حنا عبود في أعمال الأدباء هو التدخل المباشر. فهو يمتلك حساسية شعرية مذهلة، ولديه براعة في النقد التطبيقي ، وطالما حدثني الشاعر الراحل وليد المصري عن ملاحظات واقتراحات كان يقدمها حنا له في كل زيارة. حيث حرص الشاعر الراحل على أن يكون حنا أول من يسمع  القصيدة الجديدة المكتوبة.

وأشير هنا أيضاً إلى ما ذكرته القاصة وفاء خرما، وكيف اقترح حنا عليها في إحدى المرات( قفلة) مختلفة لقصتها “تلك البصمات” في مجموعتها “الأجنحة المتكسرة ل س و ع”.
وتذكر القاصة حواراً غنياً ممتعاً دار بينهما حول هذا التعديل، لماذا نرفضه ولماذا نقبله؟
وتشير إلى موقف نقدي مهم لحنا عبود حين سألها باحتجاج: هل تعتقدين حقاً أنك تكتبين من نفسك؟ من منا يكتب مما عنده؟ الآخرون كلهم في داخلك وأنت منهم تغرفين.

تحيل الملاحظة السابقة إلى ضرورة قبول ملاحظات النقاد والكتاب الآخرين، وإلى أن النصوص الأدبية ليست مستقلة أو منفصلة بل  هي جزء من شبكة معقدة من العلاقات بين النصوص. وتحيل تلك الملاحظة النقدية القصيرة إلى جملة مفاهيم نقدية معاصرة ما تزال متداولة. منها مفهوم التناص، حيث يستدعي كل نص النصوص السابقة ويتأثر بها. بمعنى أن كل نص جديد يحتوي على آثار وأصداء من نصوص أخرى سبقته. ومنها مفهوم التأثير والتأثر ، فكل نص جديد يحمل بصمات النصوص السابقة.

كما أن النصوص الجديدة تؤثر بدورها في النصوص التي ستأتي بعدها، إذ يستلهم الكتاب اللاحقون الأفكار والأساليب من النصوص الحالية، ويقومون بتطويرها، وهذا ما يؤدي إلى تطور الأدب بشكل مستمر.

غير أن التجربة المهمة التي أحب الإشارة إليها أخيراً، هي مجموعة الشاعر الراحل خالد محي الدين البرادعي ” عبد الله والعالم” والتي حازت على جائزة البابطين في الدورة الرابعة 1994.

لقد حرر حنا المجموعة الشعرية وفق مفهوم التحرير الأدبي  الشائع في الغرب. أي قام بعملية مراجعة وتنقيح للنصوص لتحسين جودتها، وضمان أن يكون النص متماسكاً مفهوماً. وتضمن ذلك تحرير المحتوى وتحرير الأسلوب.

إن عملية التحرير الأدبي تتطلب مهارات نقدية وتحليلية عالية، بالإضافة إلى حساسية أدبية تُمكن المحرر من تحسين النص مع الحفاظ على صوت الكاتب وأسلوبه الفريد. يعمل المحرر الأدبي بالتعاون الوثيق مع الكاتب، حيث يُقدِّم اقتراحات وتوجيهات تهدف إلى تعزيز جودة العمل الأدبي وإعداده للنشر بطريقة تلبي توقعات الجمهور والناشرين. وتجدر الإشارة إلى غياب  مهنة المحرر الادبي في الثقافة العربية بشكل حاسم. لا يتسع المجال لذكر أسباب ذلك، لكن من الضروري الآن  بعد عقود من حدوث ذلك، أن نأتي متأخرين، ونشكر المبدعين المهمين الشاعر البرادعي والناقد عبود على شجاعتهما وريادتهما.

لقد عاصرت مع بضع أصدقاء عملية التحرير الفريدة التي قام بها حنا عبود. لم نكن شهداء بالحضور الفيزيائي، لكن حنا  السارد البارع وضعنا في عين عملية التحرير الأدبي، فرأينا ولمسنا حالة الشغف التي كانت تسكن البرادعي، وهو في الحالتين الإبداعيتين الفريدتين، الكتابة وإعادة التحرير. لقد ناقش  النصوص عبر الهاتف مع المعلم الماهر والصديق المحب، وأسرع أكثر مرة إلى الحضور من يبرود إلى حمص للقاء حنا عبود والاستفادة من ملاحظاته.

إن ديوان عبد الله العالم يمثل عرضا خيالياً بديعاً وصياغة شعرية قديرة لأزمة الإنسان العربي الحديث على كافة المستويات النفسية والوجودية والسياسية.

إنه ديوان يهجو زمن الطغاة والسلاطين، هو يهجو أيضاً بذلك الاقتصاد السياسي. وهذه إحدى صور الاقتصاد الأدبي، النظرية التي أطلقها الناقد عبود ضد جميع ما يسعى للاستيلاء على العالم مادياً. إن بصمات حنا عبود الفعلية والروحية موجودة في كل صفحة من تلك المجموعة الفريدة.

وهي سوف تبقى أيضاً في أعمال العديد من معاصريه وقرائه وزواره  فالأدب ذو طبيعة  ديناميكية، حيث تكون النصوص التي نقرأها أو ننتجها  في حالة حوار مستمر مع بعضها البعض. فكيف إذا قيض لنا ناقد موسوعي مهتم بالعلم  والميثيولوجيا والفلسفة  والأدب والفكر معاً!
إنها علامة فارقة سعيدة في حياتنا دون شك.

The post حنا عبود .. بيت الكون الأمين appeared first on مجلة قلم رصاص الثقافية.

في هذا الديوان يرسم الشاعر مشهداً طويلاً، حتى يمكن أن يكون بلا نهاية، لما يحدث على الأرض وتحت السماء وفي الروح أيضاً، ذلك أن المجزرة الرهيبة التي تحدث أمام عينيه وهو، كما يقول، “جالس أمام التلفزيون أشاهد الإبادة” كما عنون إحدى قصائده، تضع الأفكار كلها والخيال كله والبلاغة والشعر والفن أمام امتحان الخسارة والفقدان من جانب، ومن جانب آخر تجعل العالم (الفلسطيني، هنا، خاصة) عبارة عن مشهد من الأشلاء والدماء والأطفال تحت الأنقاض لا يمكن للغة ولا لفن تجاوزه.

الكثير من الحزن والقهر يخيم على مفرداته في ديوانه هذا. وفي مقطع يختزل الكلام كله من شدة ما يدل على حجم الخسارة وعمقها، يقول:

لم يعد مهماً أن يحبّنا أحدٌ

في هذا العالم

“يبدو، على أي حال، أنه كان حباً من طرف واحد”

يقول شيوخنا المتعبون من فكرة الأرض

ويقف شاعرنا في الأفق البعيد

ويهتف: “أنقذونا من هذا الحب القاسي”

ثم يهمس معتذراً عن تفاؤل صبياني عابر:

ليس على هذه الأرض

 ما يستحق الحياة.

وذلك في إشارة، غير خافية، إلى الشاعر محمود درويش لما قال: “على هذه الأرض ما يستحق الحياة”.

إلا أن ذلك كله لم يجعله يتخلى عن مطالبته بأنه يريد هذه الأرض وما فيها وما عليها كلها: من النهر إلى البحر، وقد عبر عنها صراحة بنص يحمل العنوان ذاته:

كل شارع، كل بيت، كل نافذة، كل شرفة، كل جدار…

كل عشب، كل دمعة…

كل “يمّة” كل “يابا”… إلى آخر ما يخطر على بال من كلمات وتعابير وأشياء وغيرها، وهكذا لم يبق شيء، ولا شيء، إلا يريده كله…

بتعبيرٍ رائقٍ ولغةٍ صافيةٍ وإلحاحٍ يواصل سامر أبو هواش في كتابه هذا، نحو اكتشاف مزيد من العوالم التي تخصه بصفة شخصية مثلما تخص القارئ في آن معاً، بالأحرى تمكن أبو هواش دائماً من جعل الأشياء “تخصه وحده” -إن صحت استفادتنا من تعبير فرجينيا وولف- لما في أسلوبه من فردانية وخصوصية تحصّل عليها، غلاباً ومكابدةً، عبر ممارسة ثقافية لم تهدأ. يدلنا على ذلك شعره عامة، ولكن ديوانه الأخير هذا ينحاز، بالمستوى نفسه، للبلاد، وللأهل، كما للشعر. ويشكل قيمة مضافة إلى تجربة سامر أبو هواش الشعرية.

أخيراً، صدر الكتاب في 96 صفحة من القطع الوسط. ضمن سلسلة “براءات”، التي تصدرها الدار وتنتصر فيها للشعر، والقصة القصيرة، والنصوص، احتفاءً بهذه الأجناس الأدبية.

عن الشاعر:

سامر أبو هواش: شاعر وكاتب ومترجم فلسطيني، ولدَ في لبنان عام 1972، عملَ في الصحافة الثقافية.

لهُ العديد من المؤلفات في كلّ من الرواية والشعر والترجمة. منها تأليفاً: “سوف أقتلك أيها الموت”. “سيلفي أخيرة مع عالم يحتضر”، “السعادة أو سلسلة انفجارات هزت العاصمة”، “ليس هكذا تصنع البيتزا”، “أطلال”.

حصل على مجموعة من التكريمات والجوائز التقديرية، آخرها جائزة سركون بولص للشعر والترجمة 2024.

مجلة قلم رصاص الثقافية

The post “من النهر إلى البحر” صدر حديثاً للشاعر سامر أبو هواش appeared first on مجلة قلم رصاص الثقافية.

الديوان الذي جاء في 120 صفحة من القطع المتوسط، يعدّ أحد الآثار الشعرية التي تريد أن تنفذ إلى ما وراء شاشة التجربة الملموسة والمباشرة، فتقدم لنا، كقراء، عالماً لغوياً مكثّفاً، تم بناؤه حول لا جدوى هذا العالم وعدميّته، من بداية الديوان وحتى نهايته، حيث نجد، مثلاً، في قصيدة “لؤلؤة حارة في ضوء القمر” أن الشاعر قرصان تحتفي سفينته بالموت غرقاً، كما أنه صوفي في زاوية حبيبته لكنه لا يصل لأنه “شهق” في منتصف الحلقة:

“أنا البحّار الذي سفينته تحتفي بالغرق
وحباله تكتب الصعود إلى القيعان
أنا الدرويش الذي ما كاد يُصعقُ بزاويتك
حتى شهق في منتصف الحلقة”

ليجعلنا، العامري، نقف في مواجهة عالمنا، وكأننا نواجه انتحاراً جماعياً مُحتمَلاً، فالوقوف أما قائمة لا نهائية من الأشياء غير المجدية في ديوان العامري يجعل من قرائه كائنات سيزيفية، لا بد لها من دفع ثمن وعيها المختلف عن محيطها.

يذكر أن الشاعر صالح العامري شاعر عُماني. صدر له: “مراودات”؛ شعر، “خطاط السهو”؛ شعر، “مثل يَنبوع معتكف في قلب الشاعر”؛ أنطولوجيا شعرية، “منتخبات شعرية عمانية”، “سلالم صوب الولع”؛ شذرات وتأملات ومقالات ونصوص سردية، “ظل يهوي معبأ بالضحك يليه وجه القبلة”؛ شعر، “بريد الغابة وحيوانات أخرى”، “فِرْجار الراعي: تفرسات في الشهوة والجرح والرذاذ والمشائين والأشجار الكثة”، “منطاد دائخ”؛ شعر، “أتبع وعل الشاعر”؛ شعر.

صدر ديوان: “حانةٌ بعيدةٌ” ضمن سلسلة “شعراء” التي تصدر عن دار جدار للثقافة والنشر، وتُعنى بنشر قصيدة النثر لشعراء العربية. وقد انطلقتْ مطلع شهر يوليو 2023م، ويشرف على إصدارها الشعراء: عبدالله الريامي، وخلف علي الخلف، وحامد بن عقيل.

The post “حانة بعيدة” للشاعر العماني صالح العامري appeared first on مجلة قلم رصاص الثقافية.

جاء الديوان في 100 صفحة من القطع المتوسط، وضم ست قصائد طويلة، هي: (موت الشاعر، موت الإله الطيب، أفول نجم الديكتاتور، صلاحيات ولي العهد، طغيان رمل الموت، تاريخ الجمجمة).. وهي تعكس أسلوب خطّاب الشعري الذي يتدفق بطلاقة استثنائية، ما يجعل لغته الشعرية تجوس في فضاءات لغوية غير مطروقة يكاد يتفرد بها الشاعر عمن سواه من الشعراء.

جاء في أحد نصوص الديوان:

“النائم يغفو كالميْتِ،

هكذا رأته البصيرة،

ورشقت حصاها عليه لتغطيسهِ في حِمى الرمل،

لتأليهه في مدى المسافة،

وتليينهِ للمسحةِ الكفنيةِ الأخيرةِ،

لاحتضاره ضمن هَدْرِ الجموعِ،

وتنمية شـاهدته القبرية،

ترشُّ عليه أرملتهُ الترابَ النديَّ،

وتَذبل أشواكه، لكي تشرع ملذتها الدنيوية،

واضعة في نسيانها الرجل الغريب الذي مَرَّ،

واحتضنته صخور الرمل العقيمة”.

يذكر أن الشاعر الراحل عبداللطيف خطّاب ولد عام 1959م في قرية طويلعة على ضفاف البليخ شمال مدينة الرَّقة. وهو من مؤسسي ملتقى جامعة حلب الأدبي. وقد نشر في عدد من الدوريات والصحف العربية. وله مخطوطات غير منشورة يعرف منها: الغرنوق الدنف. وقد توفي توفي في مشفى المواساة في دمشق 2006م. 

دار جدار للثقافة والنشر، تُعنى بنشر قصيدة النثر لشعراء العربية. وقد انطلقتْ مطلع شهر يوليو 2023م، ويشرف على إصدارها الشعراء: عبدالله الريامي، وخلف علي الخلف، وحامد بن عقيل.

The post “زول أمير شرقي” للشاعر الراحل عبد اللطيف خطاب appeared first on مجلة قلم رصاص الثقافية.

عندما صَلبوا المسيحَ
كنتُ في أعلى شجرةٍ
أصعدُ إليها كلّ يومٍ
لأطمئنَّ على صغار الحمامْ
وحين أحرقوا الحلّاجَ
أو هكذا شُبِّهَ لي
كنتُ أَرعى خِرفانَ جَدّي
في جبال الريف
ومِنْها اُشاهدُ الأمازيغَ يرقصونَ حولَ المواقدِ
بعدَ الغُروب
وأسمعُ الدقّ على طُبولٍ من وَبرِ الماعزِ
بامْ بَبَبامْ /بامْ بَبَبامْ /بامْ بَبَبامْ…
وعندما تمَّ تعيينُ الْيوطيِّ مُقيماً عامّاً على المغربِ الأقصى
كنتُ في ضواحي وهرانَ أُحْصي النجومَ
وأصنعُ طائراتٍ ورقيةً
لتهريبِ قصائدَ
في ذمّ السلاطين
ويومَ أعْدموا لوركا عند جبال غرناطةَ
كنت أقطعُ الوادي الكبير
لأبيتَ عندَ قشتاليةٍ
تقول لي : انا رُمّانةُ فيديريكو
وترقصُ الفلامنكو طوالَ الليل
وعندما شاهدَ المغاربةُ سُلطانَهمْ في القمرِ
كنتُ أبكي وحيداً في الظلمةِ
رافعاً سبّابتي نحوَ السماءِ وأهتفُ :
رحمتَكَ يا الله!
ارْفعْ نجومَكَ والشمسَ والقمرَ قليلاً إلى اعْلى
ولا تَسْتَعِنْ بالنّازا ولا بالأنبياء!
وحين أعلنوا في التلفزيون عن موتِ الحسن الثاني
كنتُ أمسحُ زجاجَ مَتْجَرٍ في باريسَ
لأشتري كُتباً وأقلاماً لإخْوتي
فقُلْتُ في ما يُشبهُ صرخةً مكتومةً
لزبونةٍ لا تفهمُ العربيةَ :
“ماتْ يا ربّكْ مااااااتْ”.

شاعر مغربي | فرنسا

The post هكذا عِشْتُ appeared first on مجلة قلم رصاص الثقافية.

غنّى عدد من المطربين السوريين والعرب شعره الشعبي: من العراق سعدون جابر (عشرين عام، كل سنة وانت حبيبي، بيتنا المهجور)، وفؤاد سالم (طلعت شمسنا الدافية). ومن سورية وضّاح إسماعيل (كلّك نظر)، وفؤاد جراد (الموليا الفراتية). ومن ليبيا فتحي كحلول.

ويُعتبر الشاعر الراحل من أهم الباحثين في الأغنية الشعبية الفراتية والشعر الشعبي، وقد نال قبل فترة وجيزة درجة الماجستير عن بحث تناول الموليا الفراتية.

مجلة قلم رصاص الثقافية

The post رحيل الشاعر الفراتي عبد الناصر الحمد appeared first on مجلة قلم رصاص الثقافية.

صدر الديوان عن دار الدراويش، عام 2020. وقد صمم غلاف الديوان الفنان التشكيلي العراقي صدام الجميلي، وتضمن الديوان ثلاثين قصيدة تتوزع عناوينها على ثيمات يومية مختلفة وحيوية، وتتناول ما يعيشه الناس، ترصدها عين الشاعر، بلغة متماسكة، مكثفة، بلا استطالات أو استطرادات غير ضرورية.. ثمة تآزر لهذه العناوين وموضوعاتها بين التهكم  والحكمة والفلسفة، والصوت الاحتجاجي، وحتى ما هو تجريدي لتقدم لنا بانورما جمالية شعرية لا تبتعد رغم ذلك عن كل ما يشغل الإنسان في يومه العادي وهمومه واحزانه وتطلعاته، وخيباته..
لغة القصائد مبنية بحذر شديد وتتأسس في أكثرها على الفكرة أكثر من الصورة، بعض المفردات تبدو يومية ومتناولة، لكن الشاعر مع ذلك يمنحها بعداً وجودياً:

“ولدت في العاشرة من مايو
في السنة الرابعة والتسعين من القرن العشرين
وقد كان والدي في السجن
فتجرعت المرّ في المهد حتى صار طعمه حلواً
وتغنيت وحدي في حظيرة الاصدقاء والأحبة.
كان جدي رحمه الله
مغرما بالنبي صالح وبناقته التي عقرت
فسمّاني تيمنا باسمه،
ولما كبرت رأيتُ الناس يعقرون كل شيء
رأيتُ الناس يعقرون الناس!
وأنا لستُ نبيا لأنهي
أنا مجرد صالح لا ناقة له في هذا العالم
ولا جمل، صالح رأي الجملَ يتطلع غلى نجاته من ثقب الإبرة!”..(قصيدة CV، ص 30).

وكما نرى أن يتحول بها من لغتها المتداولة في البدء ليعكف بها إلى أمر أكبر ذي مغزى أسطوري ووجودي، بأحاسيس مفعمة باللوعة والغضب الخفي والاستهجان.
وفكرة الاستهجان التي افتتح بها ديوانه في الإهداء، يمكن أن يقال، إنها محاولة في الدفاع عن الذات، رغم التهكم والسخرية الفاضحة التي تخيم عليها:

“الولد الذي تحبه المعلمة لنباهته ولشدة حبها كتبت له أحسنت يا حمار، إليه ذلك الحمار الذي ضاع في الوديان”.(ص 5).
الضياع الذي لم ينتهِ، بل رافقه انتهاك آخر، حيث لم يسلم أحد:

“لا الطريدة سليمة
في هذا الوادي
ولا الصياد،
الكل ينزف دماً
يمدّ الآلهة بالبقاء”.

ففي هذا العالم لم يعد للصوت الصافي النقي قيمة ما، بل للصراخ، الفارغ، التجاري، وربما المهرج، ولهذا يردد في إحدى القصائد باحتجاج:

“إنك
بحاجة إلى حنجرة قوية
لا تتأثر بمدى ما تفرضه عليها من صياح،
لكي تمرر بضاعتك بيسر ..
وكل ما لديك يعتمد تسويقه
على مقدار ما تتمتع به من صراخ.”( حنجرة بائع متجول، ص 11).

ومع إن صالح سعى من خلال التهكم والاستهجان إلى تقديم إدانة أو رسم صورة لما يحسه هو كشاعر، إلا أنه بقي عند هذه الأجواء، قابضة عليه محاصرة إيّاه في أجوائها، بدلاً من أن يستخدمها ليرى مديات أخرى تتفرع وتزهر خارج حصونها وتفاصيلها، أي أنها بقيت عند تخوم اللوعة، والحزن.

“لم يعد لك وجود في لائحة الغرقى
ولا في لائحة الناجين، حياتك التي عشتها
غبار بددته الريح، وقد اختفى الطائر
الذي بنى عشه على كتفيك جردوه من جناحيه وقالوا لشجرة
يابسة احتضنيه..” ( قصيدة أساليب، ص 80)

وربما يعترض أحد ويعتبر هذا الطلب تجاوزاً على مهمة الشاعر، لكن هذه الإشارة تنطلق من ثيمات الشاعر ذاتها وانشغالها بها وتحفز عليها، وبذلك أرى أن من حق القاريء أن يطالب بذلك. فالشاعر رغم انشغاله بعمله الجمالي والأدبي لكنه هو قبل كل شيء إنسان، كائن وجودي، عليه أن ينشغل أيضاً بفتح كوة لدخول الريح أو االعاصفة، وربما يكون بوصلة نحو أفق يضج بالحياة ..حياته.
ديوان الشاعر صالح رحيم يستحق قراءات متعددة، وهذه قراءة موجزة ومبتسرة، آمل أن تتاح لي فرصة أكبر للعودة إليه بتفصيل أعمق. إن شاعراً يوصي نفسه بأن “يستمع إلى الدمع أولاً”، لا يمكن إلا أن يكون شاعراً مبدعاً.

مجلة قلم رصاص الثقافية

The post “ريشة لطائرة منقرض” للشاعر العراقي صالح رحيم appeared first on مجلة قلم رصاص الثقافية.

ألقى الشاعر بعض القصائد من ديوانه الجديد، وهو الثاني له بعد ديوانه الأول: “المسيح الصغير”، وتحدث عن ظروف كتابة قصائده، وقدمت مديرة دار دلمون الجديدة، عفراء هدبا، درعاً للشاعر السوري. 

وفي تصريح لـ “مجلة قلم رصاص الثقافية“، قال الشاعر علاء زريفة: “الكتابة هي حالة تعبير قصوى عن إنسانيتنا، ربما هي ( الحياة الوحيدة المعاشة)، كما يقول “بروست”، ولطالما شغلتني في البدايات أسئلة الوجود والمصير، معنى أن نحيا وأن نموت، مسائل الكنه والرغبة، والجدوى بما نحاوله خلال عمر نقضيه سريعاً ونحن نتجاوز عتبات البراءة والنضج، والشهوات، اللذة وسواها سعياً نحو السعادة كقيمة حية غير مكتملة. ولأن الشعر يبقى هو البيان الأخير، قياساً على البيان رقم واحد. وآخريته تتأتّى من أنّه آخر حصون الفردية في عالم يسير نحو تشيؤ في كلّ شيء من هذا الفرد وهشاشته ورؤاه. ومن هنا كان الحب في “شوكولا” مخلفاً من مخلفات الحرب، وصار الإنسان جزء من تموضع عنفي ينشد وعيه الخاص خارج هذا الصراع الدموي الرهيب، ولزاماً سيكون الحب بمعناه الفضفاض ضحية حرب لم تمت تماماً.

وأضاف الشاعر: الحب في “شوكولا” عودة لوجه متعب محقون بالقهر تكسوه الأتربة ووحل الطريق الطويل ساعياً نحو وطن واحد ربما يبعث يوماً، “شوكولا” يحاور الأنثى الفكرة التي كانت واقعاً مؤلماً وعاشقاً شغوفاً لا يزال ينتظر، ويريد الخروج حياً ببقاياه من موت بطيء، هذا الموت بصيغته العاشقة اعتبره ثورياً، لأنه يمثل طموح الفرد بمواطنته الحقة، فما عاد يموت المواطن لأنه مذنب، لكنه في حاجة للموت ليؤكد ذاته كمواطن، ومن خلال (اختفائه في الموت يولد المواطن كحرية) كما يقول المفكر الفرنسي بلانشو. وختاماً أشكر الأستاذة عفراء هدبا مديرة دار دلمون، والقائمين على المركز الثقافي في أبو رمانة وجميع من شاركني هذه اللحظة الجميلة ومجلة قلم رصاص الثقافية بشخص رئيس تحريرها الأستاذ الصديق فراس الهكار.

من أجواء الديوان، قصيدة كيوبيد:

يسألني : من أنت حتى تقول ما تقول؟

إن التجسد في حجر غايتي..

قلت:

أنا السر وما أخفاه

بابي تطهر الذات بدم الذات

أنا النور تأوه طيف عابر

وحجابي غشاشة رقيقة من غيم

أنا هدي من اهتدى أنا الحقيقة وسرابي.. حقيقتي

أنا الرمل في فم المعاني

حين تبديت، تجسدت تمثالاً

ونفخت في الماء

فأمسى سحاباً

تقطَّر..

فأعشب في تلونه ارجواناً

أضمر في تكوينه

محراب صلاتي

أنا صفصافة على درب الأبدية

لا ريح تقلعني مدَي امتداد لا جزر له

وبوصلتي مطلق

يحلق في فضاء النسبة اللا نهائي

أو جهة خامسة

لا يعرفها أحد سواي

صرخت في وجه الموت ..

في بئري..

في صوت الصاحب

يا تراب..

أنا التراب.

مجلة قلم رصاص الثقافية

The post “شوكولا” علاء زريفة يوقع ديوانه الثاني في دمشق appeared first on مجلة قلم رصاص الثقافية.